【大纪元2026年01月30日讯】（大纪元记者叶蓁纽约报导）暖黄的光线如夕阳洒落，玻璃画上，骏马踏着风雪而来；窗台边，女子捧着热茶，静静凝望。加拿大摄影师Evan Ning透过作品《静观风驰》，捕捉这动与静交织的一刻。这幅作品也是第五届新唐人国际摄影大赛的入围作品。
光影、动静交织的情感流露
Evan Ning是一位资深影视摄影师兼灯光师，曾参与多部好莱坞影视作品制作。他透露，《静观风驰》的灵感，来自一次玻璃艺术纪录片的拍摄经历。
一年冬天，Ning随拍摄团队拜访玻璃艺术家Malem，现场参观她的艺术作品，并亲眼见证一幅表现骏马飞驰的玻璃画诞生。Ning了解到，Malem的马场就在屋后，与马相伴近三十年，这成为她创作的主要题材和情感源泉。
“我们与这匹骏马之间，仿佛在那一瞬间产生了某种心灵上的连结。”Ning说。他认为，这匹骏马应当在森林中奔跑。于是，Ning将作品悬挂在窗前，让窗外的丛林和雪地成为背景，之后调整光线，为画面增加暖意。
当Malem坐在窗台边，静静望着新作时，Ning注意到，Malem眼中流露的神情，是人与马之间长年相处积淀的情感。他立即按下快门，抓拍到这温情的一刻。Ning说：“我最满意的是画面中流光掠影间的动静交织。”
Ning表示，作品《静观风驰》的整个画面采用“画中框”的构图，赋予视觉上的安定的美感；人与画采用对称构图，一动一静之间，“传递出一种平静而深邃的内在张力”。在Ning看来，艺术表现的初衷，是为了还原心灵所感的真实，“那一瞬间触动心灵的光影与情绪”。
领悟摄影内涵 回归传统美学
《静观风驰》入围新唐人国际摄影大赛，对Evan Ning来说意义非凡，“让我的创作心境有了新的觉悟。”他意识到表达“人”的重要性：“‘人’作为万物之灵，才是生命力最核心的载体。”
Ning认为，新唐人摄影大赛强调的传统美学，与他的创作理念不谋而合。他说：“摄影虽依托于现代光电技术，但其灵魂必然植根于传统美学。”在摄影之余，Ning还是博物馆的常客，通过观摩古典绘画艺术，“研究大师们如何布置构图、掌控色彩层次，以及如何运用光影来讲述人物的故事”。
他也表示，当今许多摄影赛事追求视觉冲击、前卫结构等现代派的理念，新唐人大赛更显得独树一帜。“它最吸引我的是对‘传统价值’与‘正向能量’的坚守。”Ning说，“这种追求纯正美学的理念，对摄影师而言是一份极为珍贵的引领。”
在今后的创作中，Ning表示，他会探索继续新唐人大赛倡导的传统精神，拍摄更有意义的作品。他形容摄影像一扇窗，让观众透过光影看到故事与情感，获得内心的宁静、温暖，以及对生命意义的反思。
Ning坚定地说：“那才是我摄影生涯中最大的价值所在。”
责任编辑：孙芸#
